（中瓷网讯作者王睿）时值三伏，酷热的天气炙烤着瓷都的大地，而这样炎热的天气并没有影响到景德镇高等专科学校教授方复对古彩的研究热情。景德镇有一种瓷器完全没有受过舶来品元素的影响，它诞生数百年来，一直恪守传统，它就是“古彩”。随着市场经济的侵袭，做古彩的人，寂寞、孤独，经济也不宽裕，但方复这一坚持就是56年。有人说，景德镇的艺术家重实践、轻理论，但方复却用他的实际行动向人们证明了一切。他师承古彩一代宗师段茂发，用56年的时间在古彩的世界中不断历练，并著书立说，撰写了我国古彩艺术的第一部理论专著，为古彩艺术的传承和创新发展奠定了坚实的理论基矗而今，随着景德镇艺术瓷市场的发展，和收藏者们审美观念的拓宽，景德镇的古彩正在重新绽放它本该耀眼的光芒。为接受记者的采访，方复早在几天前便精心列好了提纲，将他想表述的内容精要地列在了信纸上。听说记者要拍照，便立刻换上了他最喜爱的那件白衬衫。他是一位很简单、很慈爱、做事情很认真的老人，全身心地致力于古彩的研究和古彩事业的发展与传承。他谦和、严谨、朴素，家里没有过多的装修，古香古色的环境配上他精致的作品，别有一番趣致雅味。说起古彩这门他研究了56年的艺术，其热爱之情溢于言表，如数家珍般向记者娓娓道来。他说，古彩有四个最明显的特征：一是古色古香的传统装饰，例如刚劲有力的线描，和其浓料、厚重、浓深、突起，都是古彩艺术的明显表现形式；古彩艺术还有着对比强烈的色彩，常常以大红大紫、红红火火、喜气洋洋、热热闹闹的用色出现在人们面前；古彩艺术古朴工整的图案，不仅整齐工整、层层叠叠，就连边角、地皮、底心等也有细致工整的描画；通常采用圆满稳重的构图，其构图由下向上，采用下大上小的构图方式，总体平稳而稳重。二是富贵和合的吉祥观念，以无形变有形的艺术独创，即用吉祥物代替某种“观念”，取其吉祥的彩头；还有条理化系列化的象征寓意，例如福、禄、寿、喜等吉祥寓意的系列化；民俗化、乡土化的祥瑞题材，如大吉大利、连年有余、富贵和合等，都是民间百姓喜闻乐见的题材。三是说事说理的历史典故，悠久的历史题材、伟大的民族精神、战天斗地的故事等，以及配套的历史典故。四是似与不似的审美情趣。方复老师在谈到这一点时说，中国人的审美习惯便在于这似与不似之间，太抽象或太细致化都不符合这种审美习惯，追求的便是这似与不似之间，简单说来便是简练加工的装饰味，例如大片的树木都可以简化加工为点线图，再加上风土人情的民间味、借物寓意的文学味、典型概括的意向美，将以上四点集中在一起，再加上深厚的陶瓷绘画功底，这些便是研习古彩艺术的基准。这门充满浓浓中国味的传统艺术正逐渐重新走上人们的审美餐桌，其古朴的韵味和吉祥的题材都深得人们的喜爱。学习古彩是一件极其辛苦的事情，方复15岁便考入景德镇陶瓷美术技艺学校，即后来的景德镇陶瓷学院，分配在56级古彩班学习，师从著名古彩大师段茂发、张志安先生，他是幸运的，一入美术学校就遇上了两位古彩界的大师，他们俩一个勤，一个严，课余时间也跟着老师去画风景速写、人物速写、水彩写生，就连下雨也不放过一点学习的机会，在教室里与同学们一起练习连环画。老师们有问必答，有时修改、有时示范、有时讲授，“其实，课外的讲话比上课更精彩”。就这样，他在学校一待就是9年，“那时在大街小巷，在里村、童街，在工厂、村庄，在饭店里、在农田旁，在候车亭，在集市上，都能看见同学们素描的身影，在火热的阳光下，在风雨欲来的大树旁，从酷暑到严冬，挥动着炭笔、钢笔、铅笔，抢着一个